特别是写实油画，以形象逼真的造型，缤纷绚丽的色彩，明快柔和的画面，优雅静穆的气质受到广大绘画爱好者的喜爱。而油画中最为美丽妖娆耀眼夺目引人入胜的，当属人体艺术油画了。达芬奇的《丽达与天鹅》、拉斐尔的《美惠三美神》、乔尔乔内的《入睡的维纳斯》、提香的《田园合奏》、鲁本斯的《爱之园》、伦勃朗的《达娜厄》、柯里尔的《马背上的葛瓦黛夫人》、安格尔的《大宫女》、雷诺阿的《大浴女》、布格罗的《维纳斯的诞生》、格维德的《雅典娜女神》等等等等，这些经典的人体艺术油画或婀娜纤巧，或典雅宁静，或丰姿绰约，或温婉柔情，或俊采飘逸，或大气凝重，或恬淡青纯，或风情万种，真个是千姿百态，鲜活灵动，惟妙惟肖，美仑美奂啊！看着这些至真至美的人体艺术油画，人们不禁会产生一种心灵的涤荡和精神的愉悦。
你认为法国画家雷诺阿是怎样体现油画中女人的优雅慵懒之美？
雷诺阿是法国印象派的重要成员，相对于梵高、高更等印象派画家，雷诺阿是幸运的，在他的有生之年看到了他的作品被悬挂于罗浮宫中。雷诺阿十几岁时在瓷器厂当学徒，学画陶瓷，二十岁到巴黎学画，在这里认识了许多画家，其中就有印象派大师莫奈。以女性为题材的作品大多创作于二十世纪初，这时候的雷诺阿已经60多岁了，一位来自奥地利的女演员为他做模特，雷诺阿画了大量的l体的女性，以极柔软的视觉触感表现女性的优雅和慵懒，其画面效果栩栩如生。
西方画家卡拉瓦乔的油画特征并不美，又如何会影响欧洲画坛？
卡拉瓦乔油画卡拉瓦乔（1571～1610年）意大利画家，从13岁时就开始学艺，短暂的一生，留下了许多让人赞赏不已的油画作品。在欧洲文艺复兴时期，卡拉瓦乔的画作显得非常创新，他将眼中的观察，以自我方式诠释，拉近宗教与平民间的距离，一扫当时崇尚优美风格的匠气，卡拉瓦乔的油画风格特征并不美，而是率真直接，以致他笔下的现实经常显得比较粗粝，但却影响了整个欧洲画坛，卡拉瓦乔堪称“写实主义”大师。
之所以说卡拉瓦乔的油画特征并不美，那是因为卡拉瓦乔的构图极为大胆，打破了文艺复兴时期推崇的古典协调之美，运用反差强烈的明暗对比法渲染画作的气氛，这与古典主义油画推崇的是和谐统一的光影明暗对比效果，截然相反，所以从视觉感受来讲，卡拉瓦乔的油画风格特征并不美，“反差强烈”的光影，让整个作品画面的氛围显的沉重，比起柔和的画面氛围，自然就不美了。
但是不美的东西，不代表就没人喜欢，只要“率真直接”就会受人欢迎，更何况，卡拉瓦乔并没有扭曲色彩、人物的形状，依然将人物的完整面貌表现出来，只不过卡拉瓦乔将关注点转向了现实生活的真实场景，画面中无关紧要的细节全部被淹没在阴影里，这种背离传统但极具表现力的手法，让作品的画面显得“率真直接”，更接地气，人们在卡拉瓦乔的油画作品中看到的是完全真实，没有一点想象的人物场景，卡拉瓦乔这种毫不妥协的现实主义感，转变了他那个时代的宗教艺术，赋予了作品图像更直接的真诚感情，从而引来了很多追随者，比如，17世纪意大利女画家真蒂莱斯基、荷兰画家伦勃朗、维米尔等人，风靡了全欧洲，至少有100多个画家受卡拉瓦乔的影响，他们的作品被称为“卡拉瓦乔门派”，其中，伦勃朗在卡拉瓦乔的基础上，创立了“伦勃朗式用光”，又直接影响了后来摄影技术的诞生，欣赏卡拉瓦乔的油画作品，可以发现一个现象，那就是他笔下的男性，用的是隐喻画法，类似女性阴柔美的状态，不具男性原本的刚烈形象，卡拉瓦乔在隐喻宗教艺术的“装腔作势”或者是在讽刺宗教艺术在反映现实社会人文环境、思想精神方面显得不够直白；然而，笔下的女性却非常写实，使用了戏剧张力十足的构图，从而表现出女性深刻的内心情感，画中的圣母完全被卡拉瓦乔“人格化”了，只是表象是圣母，其实内心骨子里的思想情感已经是现实世界中的女人所具有的。
如何看待有人说“山水”是国画艺术的主题，“女人”是油画艺术的主题？
艺术是相通的，更何况是同属于绘画艺术的国画和油画，它们二者的魅力，早已经让人们忘记了其“艺术年轮”，即便国画的历史时间要比油画的历史时间悠久的多，这都不重要了，今天我们要讨论的是：如何看待有人说“山水”是国画艺术的主题，“女人”是油画艺术的主题?“山水”是国画艺术的主题，“女人”是油画艺术的主题按题材来分类，国画包含了山水画、人物画、花鸟画，从古至今产生了许许多多优秀的国画作品，然而，在众多的国画作品中，山水画要比人物画、花鸟画更受人们的欢迎，所以也就有人认为山水是国画艺术的主题，究竟为何？这是艺术爱好者们非常感兴趣的问题，之所以说“山水”是国画艺术的主题，那是因为山水画表现的气势磅礴，将大自然的风范展现的淋漓尽致，国画艺术本是表现“人与自然”，而相比较人物画、花鸟画来说，山水画更易贴近“人与自然”的哲学理念，“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”的意境，也只有在山水画中才有，同样，如果按题材分类，油画包括了宗教、风景、静物、动物以及人物画，但是在众多不同题材的油画作品中，人们最为感兴趣的还是人物油画中有关女人的油画，所以也就有人认为女人是油画的主题，至于为什么？那是非常好理解了，因为欧洲文艺复兴的成功，女性油画起着极为重要的作用，油画注重“写实”，以“素描”为基础，以“色彩线条”为载体，表情丰富的女性，女性人体又是最有艺术感的线条，这让油画的“写实”发挥了最极限的价值，形象逼真，栩栩如生的女人油画，不但满足了人们的视觉效果，而且也诠释了“人文主义”的思想精神，生命的起源及意义，这就是女人永远是油画主题的原因。
