上面说到的是印象派的笔触表达效果，现在我们看到的是写实派绘画笔触表达的魅力，无疑，写实派的笔触是非常细致的，尤其是对于人物画来说，因为人物画是特别能表达画家情感的，因为画中的人物有姿态，有眼神，所以很能起到表达情感的效果，情感也随着笔触诞生了。
画家是如何用笔触表达情感的？
作家是通过文字的搭配来传递思想，那么画家就是用笔触来表达情感，同时利用色彩的变化来增强效果，抒发自己内心的情感。那么画家是如何用笔触表达情感的呢？我们还是用画作来解释吧！大家都知道梵高的这一幅举世闻名的《向日葵》，我认为他也是笔触表达的典范，单从表面就可以看出，它的色彩表现非常丰富，虽然颜色的种类很少，但是它表达情感依然非常丰富，也因为它的内容，它是几株盛开或者待开的向日葵，金黄的颜色象征着太阳的光芒和炽热的心脏。
总是给人以力量和希望。上面说到的是印象派的笔触表达效果，现在我们看到的是写实派绘画笔触表达的魅力，无疑，写实派的笔触是非常细致的，尤其是对于人物画来说，因为人物画是特别能表达画家情感的，因为画中的人物有姿态，有眼神，所以很能起到表达情感的效果，情感也随着笔触诞生了。不仅如此，画家的笔触往往浓墨与轻描相结合的，这样才能达到最佳的效果，中和一下，笔触也就变得轻盈而细腻了。
数世纪前的欧洲画家是如何描画爱情的？
数世纪前的欧洲画家有关爱情的艺术创作，题材绝大多数来自于古希腊、古罗马的神话传说。古希腊、古罗马的神话传说中，爱情故事数不胜数，关于这些爱情故事的绘画作品也是浩如烟海。例如围绕爱与美之神维纳斯的诞生，就有欧洲不同流派大批著名画家创作的无数名画。其中波提切利、卡巴内尔、布格罗、杜瓦尔等等名家所画的维纳斯就非常著名。
除了维纳斯，还有根据爱神丘比特、太阳神阿波罗、海神波塞冬、普罗米修斯、俄狄浦斯、宙斯、赫拉、雅典娜等等诸神的爱情传说而诞生的大量珍贵的油画作品，充斥了美国纽约大都会博物馆、法国卢浮宫等欧美无数的著名博物馆，真的数量非常之多。在绘画人物形象上，多采用裸体或半裸体形式，女性躯体丰满盈润、肌肤白里透红、细腻光滑，姿态优美温婉；男性体格健壮、肌肉发达、毛发旺盛，姿态刚毅健美。
衣着或雍容华贵、或简约自然，充分运用光与影的过渡、遮掩与裸露的把握，着力表现人物的自然美、性感美、健康美。在绘画人物面部表情上，欧洲画作一般注重运用色彩的冷暖对比、光与影的细微变化刻画人物复杂的心理状态，充分细致表达爱情故事中缠绵灵动的艺术内涵。在人物环境和背景的上，欧洲画作大多不遗余力地进行认真而繁杂的点缀和描绘，通过背景的烘托，营造浓厚的美丽而浪漫的故事氛围，更强烈地衬托画中人物形象，让观者更有带入感。
