一，要想成为真正的国画画家，首先文化要过关。?我认为做一个好画家，收藏家喜欢的画家，应具备三个条件。成为画家是每个画者的艺术追求，甚至是人生追求，每个人在小时候时，心中都有一个梦想，有些人甚至有两三个梦想，这都是很正常的事情，究竟这些梦想来源于哪里呢？更多是来自于书上以及老师对一些画家的介绍，所以几乎每个人都在心里种下了“当画家”的梦想种子，至于能不能实现当画家的梦想，那就是另外一回事了，想当画家的人很多，真正成为画家的没有几个，绘画是一门艺术，艺术是人的某项技术达到一定程度之后就成为了艺术，我们开始学习绘画时，都是从技巧开始，只有技巧掌握熟练了，才说追求属于自己的画风，然后，“技巧”容易模仿，“画风”却难以形成，每一个画者都要经历模仿别人画作的过程，当然了，模仿也要讲究方法，有针对性的去模仿，而不是见画就拿来模仿，比如，西方的那些艺术大师（安格尔、拉斐尔、库尔贝）在成为大师之前都是临摹模仿天才艺术家的画作，因为在看似简单的一幅画作中，却有着丰富的绘画精髓，比如，笔触技巧、空间立体分布等等一些绘画的章法，之前有人这样认为，成为画家太难的原因是，现在画画的人太多了，竞争太激烈了，人们的审美太挑剔了，其实，并不是这样子的，首先每个时代都有画家，只是或多或少而已，他们的作品都要符合人们和时代的审美，人的审美是和文化素养有关系的，一个画者的文化艺术素养不如一个观者的话，那么画出来的话，就被挑剔了。
对色彩不敏感怎么成为画家？
对于绘画艺术来说，国画和油画是最具有权威性的两种绘画，国画“写意”，“笔墨”为载体，油画“写实”以“色彩”为载体，前后两者对比，就可以发现国画和油画，一个是黑白世界，一个是彩色的世界，都有不同的魅力，所以很多人都喜欢画画，那么对色彩不敏感怎么成为画家？通过“写生”来提升对色彩的敏感度，开篇已经提到了，国画就好比一个黑白世界，就是没有色彩的意思，但这不代表创作国画时不需要了解色彩，要知道，国画是要“写生”的，走到室外进了大自然，就会发现这世界万物都带着色彩，比如，“青山绿水”的“青和绿”就是一种色彩啊，谁说学习国画不需要对色彩有所了解的，同样要了解色彩，至于油画的色彩，那就是更丰富了，物象的形体和情感都是用色彩来塑造表达，可以这么理解，油画是在还原一个真实的世界，对于油画艺术来说，世界是彩色的，从而“写生”对油画来说也尤其重要，涂料是没有生命的，只有世界万物的色彩才是有生命的，通过上两段简单说明，一个绘画爱好者对色彩不敏感，并不是一件非常“致命”，无可救药的事情，色彩的属性是观察出来的，而不是靠凭空想象就会懂的，好比如，你持续每天呆在百花丛中，观察花的百种颜色，不用多久就对色彩有深刻印象了，牢牢记住，绘画艺术非常注重“写生”，或者说“写生”就是一种艺术，当然了，素描是不需要色彩的，但是同样也离不开写生，只有写生，素描也才有情感，而在写生的过程又了解了色彩。
如何能够成为一个自由职业画家？
活得精彩！坚持梦想！就是胜利！虽然我已放弃，但是我佩服那些坚持梦想的人。还是那句话：人没有梦想和咸鱼有什么区别！首先你要画的不错，有一定的知名度，作品有收藏增质的价值，这样才能有人买你的画，才有生存能力，这样你才会衣食无忧的画画。如你画的不错，但没有知名度，你的画作买不出去，就是买出去，价格也低的离谱，因为没有名气，画没有增值空间，只能装饰家庭用。
怎么样才可以成为真正的国画画家？
一，要想成为真正的国画画家，首先文化要过关。真正的国画画家，不仅仅是画面画的好，画面画得好，是形而下的一种展现方式而已，但是最核心的部分是文化知识储备，个人修养要好，中国有一句俗话讲的事，字如其人，画如其人这个核心部分在于人，究竟如何才能让自我的修养提升的更高，让自己画的画，格调更高雅这个解决的方式只有通过多读书，多学习中国文化文化是博大精深的，绘画只是文化中很小很小的一个方式而已，所以最核心的部位在于个人的修养提升。
二画技要超群。既然能够称得上国画家，自己肯定要有两把刷子，比方说，徐悲鸿画马，他画出了马的精神，他通过画马，画出了中国人在当时的一种社会状况下的独立精神，齐白石的虾，他画的虾想在水盆里面游动的虾一样灵动，画家有是比较拿手的题材，既然你要成为真正的国画家，你必须要有看家本领，有其他人所达不到的绘画画技展现出你独特的观察视角，通过你的画，打动人，感染人，这样的话我相信会引起更多人的共鸣，你的画也基本上会得到更多人的认可，这样才是一个真正的中国画画家。
这个不能靠炒作，因为炒作的成分是有泡沫的，当泡沫破灭的时候，你似乎就会觉得天都黑了，整个人都绝望了，所以绘画还是要靠本事吃饭，凭的是真本事，而不是靠别人的吹捧，当然吹捧可能让你会觉得飘飘欲仙，很舒服，但是他真的不是一个持久的事情，要干就要干，顶天立地的大事业。三耐得住寂寞。绘画是一个非常好玩的事情，但是当你画到一定层次以后，你的审美视角，可能会超越当下，甚至会超越当下50年甚至100年的高度，如果当你达到这样的高度的时候，你会觉得你整个人很孤独，甚至你会觉得很多人没有办法理解你，但是如果你已经达到了，前面所说的两点以后，在自己的领域里面，那就奋力的往前冲吧，我相信是金子总会发光的，哪怕放它100年，但是很多人耐不住这种的寂寞在当达到一定高度，比不为别人理解的时候，自己的目标就会产生动摇，就像海市蜃楼一样，虚无飘渺，这样的话，你继续奋斗的动力就会慢慢的减弱。
像黄宾虹，当他知识文化储备到位，画技达到一定高度，他的认知上了一个层次以后，他的话在当时可以说是超越了的，但是他很孤独，没有人理解他，哪怕到了现在，他的画依然不被理解，因为艺术是孤独的艺术并不是只给大众看的，是给知识储备相同，有共同接收平台的人来欣赏的，只有在高处才能俯视众山小领略不一样的风光，但是高处不胜寒，要耐得住孤独寂寞。
孩子的梦想是成为一名画家，现在开始准备什么？
每个孩子梦想成为画家，有梦想就去追！孩子内心对绘画喜爱，家长一定要好好引导，挖掘孩子自身的潜能，把孩子的梦想最大化的培养好。一、因势利导，调动孩子学习热情孩子有梦想，在内心中就对绘画喜爱。家长要因势利导引导孩子在绘画方面开始学习。孩子小有时梦想可能是冲动或短暂的，家要不断观察孩子是否真的喜爱，如果是肯定的，那就和孩子多进行沟通，让孩子在内心明确学习目标，坚定学习的态度。
二、因地制宜，制定孩子学习计划目标明确了，就要和孩子一起制定学习。一是拜老师学，条件允许可以拜名师学习。二是参加兴趣班学习，参加一些兴趣班，和老师学，和一起学习的同学学，提高绘画水平。三是自学。可以购买一些绘画书籍，在家练习绘画。三、持之以恒，督促孩子学习耐力任何学习贵在坚持，一方面孩子有较强的自制力，但孩子小很难专注持久，这就需要家长坚持不懈的督促，坚持是学习的法宝，时间长一定会出成效！。
为什么很多人都想当画家，而真正能成为画家的没几个？
成为画家是每个画者的艺术追求，甚至是人生追求，每个人在小时候时，心中都有一个梦想，有些人甚至有两三个梦想，这都是很正常的事情，究竟这些梦想来源于哪里呢？更多是来自于书上以及老师对一些画家的介绍，所以几乎每个人都在心里种下了“当画家”的梦想种子，至于能不能实现当画家的梦想，那就是另外一回事了，想当画家的人很多，真正成为画家的没有几个，绘画是一门艺术，艺术是人的某项技术达到一定程度之后就成为了艺术，我们开始学习绘画时，都是从技巧开始，只有技巧掌握熟练了，才说追求属于自己的画风，然后，“技巧”容易模仿，“画风”却难以形成，每一个画者都要经历模仿别人画作的过程，当然了，模仿也要讲究方法，有针对性的去模仿，而不是见画就拿来模仿，比如，西方的那些艺术大师（安格尔、拉斐尔、库尔贝）在成为大师之前都是临摹模仿天才艺术家的画作，因为在看似简单的一幅画作中，却有着丰富的绘画精髓，比如，笔触技巧、空间立体分布等等一些绘画的章法，之前有人这样认为，成为画家太难的原因是，现在画画的人太多了，竞争太激烈了，人们的审美太挑剔了，其实，并不是这样子的，首先每个时代都有画家，只是或多或少而已，他们的作品都要符合人们和时代的审美，人的审美是和文化素养有关系的，一个画者的文化艺术素养还不如一个观者的话，那么画出来的话，就被挑剔了。
千万不要认为，没画过画的人，不懂欣赏画，如果有这样的想法，那么艺术认知就有待提升了，“酒香不怕巷子深”的时代已经过了，成为一名画家依然要靠“天时地利人和”，所谓人和，就是将自己的画作，适当的宣传推广炒作，当然了，自身的艺术功底很重要，只有好作品才能经得起人们的审美，绘画是“写生”艺术，优秀的作品离不开用心的“写生”，而现在很多画者对于“写生”都是敷衍了事，或者说，还没领悟透彻“写生”的意义价值所在，人生阅历不足，想象力自然也显的不切实际，这样的画作就没有深度，又怎么能成为画家呢？对吧。
你认为画家如何才能成为“画圣”？需要具备哪些艺术条件？
如何成（画圣）我因愚顿，没这天赋异禀的理论和见识论画圣，画圣可能要笔墨惊风雨，画技气鬼神之工夫才称为画圣吧，吴道子也只是传说。?我认为做一个好画家，收藏家喜欢的画家，应具备三个条件。一，诗好合韵，清新而与画内容相合。二，书法有独特的个人风格，书风拙朴古雅纯厚，有书卷气，而不是野狐浮滑一路。三，画风与书风一样，不泥古，有时代气息而不暮气，给人震撼心灵之感，文化气息浓郁。
