如何欣赏戏剧？
如何欣赏戏剧？我看首先是要喜欢戏剧这门艺术，然后是了解戏剧这门艺术的特点，再说欣赏戏剧的技巧。戏剧是一门综合表演艺术喜欢是最好的老师，只有喜欢上了，用不着其它，你一接触戏剧就会感觉很愉快。要知道，戏剧是一门艺术，戏剧是艺术种类之一，它与其它文学艺术一样，是社会生活的真实反映，但它"源于生活又高于生活"。
戏剧是一种由演员扮演角色，在舞台上当众表演故事情节，并有机地辅之以其他艺术手段的一种综合艺术。在中国，戏剧是戏曲、话剧、歌剧、舞剧等的总称，也常特指话剧。在西方，戏剧即指话剧。戏剧起源于古希腊祭祀大典上的歌舞表演。在长期的发展中，戏剧成为由文学、导演、表演、舞台美术、音乐等多种文艺成分有机组成的综合艺术，是一种由各艺术部门共同创作、具有集体性的艺术。
戏剧的基本特征是动作，即剧作不以作者的口吻，而是通过剧中人物自身的言语行为来展示故事情节，塑造人物形象，最终通过演员的表演形象化地体现在舞台上。由于舞台空间和演出时间的严格限制，戏剧比其他叙事体更要求集中、精练。戏剧表现人物性格及意愿的冲突，使之充分展现并迅速解决。戏剧能激起观众的情感反映，具有艺术价值和教育作用。
戏剧按体裁可分为悲剧、喜剧、正剧等；按题材可分为情节剧、心理剧、历史剧、童话剧等；按表现手段可分为话剧、歌剧、舞剧、广播剧、电视剧等。欣赏戏剧需要注意把握关键点如果原来不是那么喜欢戏剧，为了某种需要不得不欣赏戏剧，那你就得对戏剧的特点有所了解。戏剧语言。戏剧语言是戏剧的基础，无论是说明剧情、过场连接，还是展示冲突、刻画人物，都离不开戏剧语言，理解戏剧语言在剧作中的作用，对把握全剧至关重要。
戏剧结构。戏剧结构是剧本题材的处理、组织和设置安排，一般包括对事件的处理，如分幕分场；戏剧冲突的组织设置，如戏的开端、进展、高潮、结局；人物关系及人物行动发展的合理安排等。戏剧冲突。戏剧冲突是表现人与人之间矛盾关系和人的内心矛盾的特殊艺术形式，同时也是戏剧中矛盾产生、发展、解决的过程，由戏剧动作体现出来，从戏剧冲突中可以带出人物的性格与剧本的立意。
当然戏剧作为一门综合表演艺术，需要了解导演、表演、舞台美术、音乐等多种文艺成分。欣赏戏剧实质上是一种艺术审美感受如果你喜欢上了戏剧，又了解了戏剧的特点及功能，那么，如何欣赏戏剧就不是问题了。欣赏，其实就是一种体验、一种感受，至于能欣赏到什么程度，那就是个人的偏好与水平了。任何一种艺术欣赏都是在寻求“更多的个人体验”。
能感受到就能，不能就不能，这类似于“谈恋爱”似的体验，每个人的审美与感受都是不一样的，你不能苛求每一个女孩子都会让你心动。在追寻艺术体验时，这恰恰是最有趣的部分，所以有些人喜欢音乐，有人喜欢绘画，有人喜欢雕塑。戏剧的优势在于，它是一门很综合的艺术，有视觉、有听觉、有文学等等，会让观众体会到更多的感官，甚至思想刺激。
人们一旦进入剧场，将跟随剧情的展开而进入某种境界。或陶醉在戏剧的音乐旋律之中，或沉迷于舞台空间布局及色彩变幻之中，或被人物对话或独白语言感染，或随着情节的展开被人物形象打动。萝卜白菜各有所爱。在艺术王国里，人们各有各的兴趣爱好。其实戏剧是最直观最形象的艺术形式，其表现的社会生活更真实可信，欣赏戏剧更能得到综合感受。
一个戏曲大师是如何从小养成的（包括基本功）？
谢涛有这样一种“魔力”，能让第一次听戏曲的“门外汉”，也能一窥晋剧艺术魅力。听过谢涛唱戏的人，很多都成了晋剧的“粉丝”。从艺40年，谢涛不仅是国家级非物质文化遗产项目“晋剧”代表性传承人，更是中国文化艺术政府奖“文华表演奖”、中国戏剧二度“梅花奖”、上海白玉兰戏剧表演艺术奖“特殊贡献奖”、二度上海“白玉兰戏剧主角奖”、法国巴黎中国戏曲节“最佳女演员奖”、中美国际电影节“最佳女演员奖”、中国戏剧节“优秀表演奖”、中国少数民族戏剧会演“金孔雀表演大奖”等多项国家及国际大奖的获得者。
如今，谢涛已是晋剧传承的一张“名片”。生于梨园家庭的谢涛，在学戏的道路上并未得到父母的支持。“这碗饭，不好端。”父母的良苦用心不仅没有吓退她，反而更激起了她要把戏唱好的斗志。11岁时，谢涛出于对戏剧表演的执着，背着母亲偷偷撕掉了重点中学的录取通知书，进入太原市艺术学校晋剧表演班，踏上学艺之路。经过变声期，谢涛的身形和嗓音都有所改变。
16岁那年，她作出人生的又一重要选择，弃旦从生——投入须生行当。她拜须生演员李月仙为师，苦练帽翅、髯口、甩发等技巧和基本功。一招一式地学，一声一腔地练……扎实的基本功，为谢涛今后推动晋剧艺术创新发展奠定了基础。谢涛是学戏路上“戏疯子”，更是敢为戏曲艺术“玩命”。在一次国外演出时，谢涛的手指不慎骨折。考虑到演出效果，她坚持不打石膏，回国后又接连演出，错过了最佳治疗时机。
很少人知道，谢涛受伤的手指至今无法弯曲。如此拼命，值吗？谢涛没有回答。2015年10月，晋剧《于成龙》作为山西省优秀新创舞台剧在北京长安大戏院演出。为了塑造好于成龙这一舞台形象，谢涛剃掉留了多年的秀发，此后的两年时间，每次演出该剧，她都要剃发登台。在谢涛心中——戏比天大，值！“老戏演了几百年，还要这样演下去？时代发展了，晋剧还是老面孔、老样子吗？”在一次下乡演出中，台下一名农村青年的诘问，成为谢涛向晋剧艺术高峰攀登的动力。
“这些迸着火光的言辞，代表了农村新一代知识青年的戏剧诉求，如果晋剧不改革，不发展，他们终将弃戏而去。”谢涛意识到，创新才是对晋剧艺术的更好传承。从晋剧《丁果仙》开始，谢涛带领团队对古老的晋剧艺术作了创造性转化和创新性发展。2007年，她在新编晋剧《傅山进京》中塑造的思想文化巨擘傅山，不仅为晋剧艺术留下了又一经典形象，也让更多人看到了晋剧在当代的魅力。
你知道教育戏剧是什么吗？他和戏剧教育、戏曲教育、戏剧有什么区别？
教育戏剧是用戏剧方法丶戏剧元素应用在教学或社会文化活动。让学习对象在戏剧实践中达到学习目标和目的。重点在干学员参与从感受中领略知识。从相互交流中发现可能性创造新意义。教育戏剧和戏剧教育区别：它们是两个不同概念。我同传统只有戏剧教育的概念，没有教育戏剧概念。九十年代后期到本世初期，随着引进和交流的开展才明白教育戏剧和戏剧教育是两个不同概念。
